Il video ZEFIRO nella mostra internazionale che parte dalla Grecia per arrivare in Russia e in Cina "ΠΑΙ THE EON IS A CHILD PLAYING" 
“Al principio fu Baratro, poi Terra dal grande seno, di tutti sicura dimora per sempre, ed Eros bellissimo tra gli dei immortali, il quale fiacca le membra, e a tutti gli Dei e a tutti gli uomini doma nel petto il pensiero e il saggio consiglio” Esiodo, Teogonia 116- 53
ZEFIRO, 2010
Video colore e suono 3’
created by Elisa Laraia
interpreter musician and sound engineer
Laraia Zefiro Pepe Pepe Canio
room Monica Hotel Orfeo production Nicastro
contemporary art project
Synopsis
white space home to a child, Zephyr, which runs video in a symbolic way, that of life. In a dreamlike dimension, comes the need to move forward on this, the objects of the contemporary technological change into media creation, the child is the beginning and end. The trials he faces, from the painful separation from the mother to journey through life, serve to strengthen and give birth to their conscience and knowledge, to the synthesis of 'I with the self, the discovery of his unique individuality.
ΠΑΙ
THE EON IS A CHILD PLAYING
Mostra itinerante in Grecia: Alexandropolis, Isola di Samothrace, Atene, Russia, Cina
18 MAGGIO – 27 SETTEMBRE 2010
L'Unione delle Associazioni Culturali di Evros è un'istituzione culturale e senza scopo di lucro che rappresenta 110 associazioni culturali attive nell'area della Macedonia orientale e Tracia che si trova al confine tra la Turchia e la Bulgaria. Nel contesto dell’anno della Biodiversità, dichiarato dall’ONU nel 2010, EPOFE ha programmato una serie di eventi culturali, nella prefettura di Evros, includendo nel campo di azioni culturali, la sacra isola di Samothrace, come punto di convergenza di molte culture, di filosofie e di religioni.
Il tema di quest’anno è “ΠΑΙ The eon is a child playing/L’eternità è un bambino che gioca”, che vede partecipi in questa grande esposizione itinerante, artisti da tutto il mondo con la mission di rievocare l’archetipo del fanciullo in una dimensione spirituale ed intellettuale. Le opere degli artisti in mostra entreranno a far parte della collezione permanente della Pinacoteca di E.PO.FE a Samothrace e ad Alexandroupolis.
La mostra parte dal Museo di Scienze Naturali di Alexandropolis (18 maggio), prosegue per l’Isola di Samothrace, presso la Pinacoteca della città (22 agosto) e infine, sarà allestita ad Atene (1 settembre) presso the Technopolis of the Municipality of Athens, where the exhibition will be included 2010 Athens Art curated by Takis Alexiou and CA4S under the patronage of the Ministry of Culture in Greece. The exhibition will continue in 2011 in Russia and in China in 2012.
Painting, installation, photography and mixed media, video art, are the subjects dealt with by artists in the exhibition, selected by three curators: Sacquegna Dores, First Floor LivinGallery of Lecce, Italy, Polyxena Kasdano (Greece) artist, curator and scholar myth, Chirouze Pierre, director of the Cultural K-Droz, Paris, France. During the opening
Samothrace in a group of Greek children, from two to seven years, creating a installazione collettiva dedicata al ritorno delle Cicogne, indice della fertilità e salute dell’ecosistema. In mostra le opere di: Achilleas Papantoniou; Odysseas Papantoniou; Joziana Papada, Jason Angelou, Dora Riga, Antonis Panayotis Lampeas e Ayshe-Mira Yashin.
In contemporanea eventi e mostre dedicate al tema PAI all’Isola Patmos (a cura di M. Pesmazoglou) e a Thebes (a cura di Constantin Angelou).
ARTISTI INVITATI: Eozen Agopian (Grecia);Takis Alexiou (Grecia);Hakan Akcura (Stoccolma); Giovanni Alfonsetti (Italia); Constantin Angelou (Grecia);Mirek Antoniewicz (Polonia), Caterina Arcuri (Italia); Marea Atkinson (Australia);Aleph Boys (Puerto Rico), Dimitra Bourouliti (Greece), Esther Burger (Netherlands); Mandra Cerrone (Italy);
Comandini Patience Marina (Italy); Horny Daria (Romania); Country Giselle Diaz (Puerto Rico); Phyllis Cusenza (Italy), Silvia De Gennaro (Italian ) Dellavilla (France) Danilo De Mitri (Italy), Giulio De Mitri (Italy), Irene Domingez (France), Alexis Duque (Colombia); Mahnaz Dustikhah (France); Ferroglio Piero (Italy), Fosca (Italy); Marie-Pierre Legrand (France), Cynthia Fresia (Italy); Kasdano Polyxena (Greece), Hilda Kelekian (Lebanon);
Lena Kelekian (Lebanon), Hagop Sulahian (Lebanon), Angelika Korovessi (Greece); Barbara Lichtman (USA) ; Maria Luisa Imperiali (Italia); Elisa Laraia (Italia);Margherita Levo Rosenberg (Italia); Pam Longobardi (Usa); Dario Manco (Italia); Andrea Mattiello (Italia); JB Michaux (Francia) ; Miron Milio (Croazia), Katerina Mourati (Grecia); Juan Negroni (Puerto Rico); Antonis Papantoniou/Vim Viva (Grecia); Maria Pesmazoglou (Grecia); Kevin Samiento Navarro (Colombia); Gio Sciello (italia); Angela Spoerl (Germania); Dimitris Strouzakis (Grecia); Hagop Sulahian (Libano); Georges Syrakis (Grecia); Vera Tataro (Repubblica Ceca); Dev Udaiyan (India); Masaki Yada (Uk); Eva Vereeva (Latvia);Virginia Videa (Romania); Marilena Vita (italia); Xene (Grecia);Marjolein Wortmann (Germania); Gheorghe Zaharia (Romania).
ΠΑΙ The eon is a child playing – Testo di Dores Sacquegna
L’eternità è rappresentata dal fanciullo con il cerchio dello zodiaco (o un serpente) avvolto intorno al corpo. Eraclito, il filosofo greco scrisse a questo proposito:”Aiòn è un bambino che gioca con le tessere di una scacchiera: di un bambino è il regno del mondo".
La parola greca PAI, significa letteralmente “Bambino”. Questa parola è scritta su diversi testi sacri nel Museo di Samothrace. E proprio qui, dove anticamente tutto è nato secoli fa, avviene oggi, questa straordinaria esposizione che raccoglie le testimonianze artistiche contemporary artists and intellectuals.
Eternity, creation, spirituality, archetype, game, travel, memory, works in the exhibition. On
birth, concerns the search for Caterina Arcuri and Andrea Mattiello. The first, made a series of fetuses in an installation composed of 16 canvases, while the second, with photography, highlights the placenta, the organ and member of an exchange between the mother and fetus.
Sull '"archetype of the Child", the paintings of Gio Sciello, the bronze sculpture "Girl-Goddess" by John Alfonsetti and "The Warrior" in the sculpture of George Polymaterials Carluccio.
"Matrix Natura", the fanciullo che nasce dal fiore di loto, intessuto a mano da Filli Cusenza.
Sulla spiritualità dell’angelo-bambino, le opere fotografiche di Dario Manco e Giulio De Mitri. Il primo, pone l’accento sul bianco, sulla luce che tutto irradia e amplifica. Il secondo, si proietta sul viaggio..in una sorta di “cartoline dal mondo” in cui l’angelo-bambina, risponde alle lettere ricevute,immergendole nell’acqua che rappresenta il mare, veicolo di conoscenza e di memoria.
Sul viaggio in oniriche dimensioni, il video “Zefiro” di Elisa Laraia, dove in uno spazio bianco, Zefiro, percorre la strada simbolica della vita. In una dimensione onirica, nasce la necessità di trasferire al futuro this, objects are transformed in the contemporary technological means of conception, the child is the beginning and end. In the work
photo "Marta" by Cynthia Fresia, the artist represents the wonder of children.
Sull 'hybridization between real and virtual, the photographic works of Daniel De Mitri, which represents the contemporary mythography young boys in self-identification with the roles of the heroes of the comic or science fiction.
"Puer Aeternus" is the state of chrysalis prophesied by Jung. The cocoon from which the life of the butterfly. Fosca, interprets the concept with a child who is in our hands the light. State of grace that emerge from the darkness.
The "Box of Broken Dreams "is the title of photographic installation Silvia De Gennaro like a game of mirrors opens to optical memories and fantasies of the boys who lost their chance to play or to live that dream and that reality. A work that is sad, but think about multiple levels of society.
"The child in you" double reflection of the work in photo Mandra Cerrone and Marjory Life with "The Kingdom's mine."
"doing somersaults" is the title of the installation of Levo Margaret Rosenberg, who was inspired by the game that all children know and like to see the world upside down. Attracted by transparency of glass, silicon and X-ray film, the artist creates stunning installations that investigate the complexities of language learning and analyzing the relationship between thought, word, action and emotion. In the sculpture
Polymaterials "Give me food for my brain", by Maria Luisa Imperiali, there is a constantly changing body, able to escape to the visual cannibalism that characterizes contemporary society.
on nostalgia and memories of lost things, the paintings of Masaki Yada.
On the relationship between man and nature, material artifacts of mass culture and the toxic plastic that travels the seas, the installation dedicated to "Nike of Samothrace" Pam Longobardi.
The "Child of Samothrace" from the corner of Marina Comandini illustration, the wife of the unforgettable Andrea Pazienza.
Sull 'the infinite work of Antonis Papantoniou / VimViva, the interpretation of PAI Udaiyan Dev's work on the relationship between man and nature the work of Barbara Lichtman.
The child's future with Mirek Antoniewicz, on balance, the sculpture by Angelika Korovessi, the relationship between nature, ecosystem and globalization, and the totem sculpture Polymaterials "Doodling" Kasdano of Polyxena.
on life on earth installation painting by Piero Ferroglia e sull’universo l’opera di Marea Atkinson.
La tematica dell’ecosistema si amplifica con la presenza dei video artisti Hakan Akcura, Giselle Diaz Campagna, Aleph Boys, interessante anche l’opera di Constantin Angelou, più sublimati i disegni di Eozen Agopian,
Marie-Pierre Legrand, Mahnaz Dustikhah, Vera Tataro, Dellavilla. Fortemente simbolico il totem di Gheorghe Zaharia. Sulle Cicogne le opere di Virginia Videa, e sui giochi dei ragazzi le opere di Dimitra Bourouliti, Miron Milio. Poetica ed evocativa l’opera di Esther Burger, più spirituale l’opera di Marjolein Wortmann, enigmatica l’opera di Georges Syrakis.
